三、馬頭琴音樂與草原文化

馬頭琴音樂在其發(fā)展過程中既受傳統(tǒng)宮廷音樂的影響，也受民間音樂的影響，曲目大部分為流傳的民歌。

受宮廷音樂影響的典型作品可以參見各種“阿斯爾”，所謂“阿斯爾”通常指“樓閣”，在此指帶橫簾的寬大帳幕，是北元后期隨藏傳佛教傳入蒙古和幾次迎請三世達賴喇嘛的慶典活動后，逐漸傳入蒙古地方，成為蒙古封建上層進行宴慶活動的寬大華美的帳殿。“阿斯爾”是在一些盛大場合中等級權力的象征物。后來由“阿斯爾”這種名稱逐漸演變成了蒙古宮廷樂曲的專有形式?！鞍⑺範枴鳖愋偷膫鹘y(tǒng)馬頭琴音樂節(jié)奏明快，旋律旋法以三度級進為主，亦有跳進，氣氛歡快活潑，大多是宮調式，也有羽調式，音樂具有宮廷雅樂的審美特征。

受民間音樂影響的各種馬頭琴曲也可以分為“悠長歌”和“短歌”兩種風格?！坝崎L歌”這一體裁形式被應用于馬頭琴音樂中，以其自由的散板節(jié)奏形式，而形成悠長、細膩、深沉和非對稱型的審美風格。這與其遼闊無垠的自然環(huán)境和牧業(yè)生產的長周期性密不可分。“短歌”這一體裁形式，實際上是蒙古族最古老的音樂形式，只不過這種對稱結構的表現形式被13世紀的悠長歌淹沒了，但它并未消失，而是在20世紀，逐漸形成新的審美傳統(tǒng)，并在科爾沁、鄂爾多斯及烏拉特地區(qū)興盛發(fā)展，究其原因，與社會的矛盾密不可分，社會矛盾的激化和蒙古族人民反封建主義的斗爭，不僅引起傳統(tǒng)審美觀念的變化，而且斗爭實踐本身需要一種更明快、簡煉的節(jié)奏感，明確的音樂旋律及結構形式。

因此，對稱性旋律美學原則和旋律結構逐漸又變成了主要審美原則，并以其特有的內容和形式，展示著蒙古人民的內心世界，體現在馬頭琴音樂中，就是我們經常能夠聽到現代社會中，熱鬧的場景描繪，情緒歡快，節(jié)奏明朗，結構短小，句法整齊的短調風格的馬頭琴樂曲，誠摯熱烈地向人類昭示草原生活的歡騰。

在中國音樂學諸多民族的傳統(tǒng)音樂中，調式雖然多種多樣，但卻普遍以無半音五聲音階或以無半音五聲性骨干音構成的無半音五聲性旋律調式為主，馬頭琴音樂也不例外。就蒙古族音樂的審美形式和其旋律旋法的一般規(guī)則而言，以宮、羽調式為其基本調式，以寬廣悠長的節(jié)奏形態(tài)和切分節(jié)奏為其節(jié)奏特征，以其四、五度結構為基本框架，以六、七、八度大跳音型為其旋律旋法特征，在寬闊的音程中展示旋律。

這是蒙古族豪放個性的展現，也是馬頭琴音樂的旋法特征，體現了草原民族寬廣的胸懷，粗獷豪放的個性，同時也體現了草原民族獨特的審美內涵。