發(fā)展歷程

唐代

唐代揚州漆器是貢品和出口的搶手貨 唐代揚州是我國著名的經(jīng)濟發(fā)達城市和重要對外港埠，為東南沿海的都會，常住外國人就達數(shù)千。經(jīng)濟繁榮，巧匠云集，手工業(yè)相當(dāng)發(fā)達，彩繪、剔紅（雕漆）、夾紵脫胎和金銀脫等漆器制作愈益精細，螺鈿鑲嵌工藝亦具有很高水平。漆器被列為揚州二十四種貢品之一。唐天寶十二年（753），揚州大明寺主持鑒真東渡日本，攜帶物品中有漆盒、漆盤等漆器幾十件。1980年回國巡展的鑒真大師寶像，就是唐代漆器工藝中的夾紵胎塑像，供奉在日本奈良唐招提寺。該像高84厘米，因以真人為模型制作，所以造型與真人非常相似，線條也非常簡練。在日本唐招提寺中，還供奉著一尊盧舍那佛坐像，高一丈二尺四寸，用竹胎夾紵髹漆而成。在盧舍那佛像右首的“藥師如來立像”和左首的“千手觀音菩薩像”，采 用木胎漆制作而成。這三尊漆制佛像被日本奉為國寶。揚州漆器技藝對日本、韓國、朝鮮等東方國家的髹漆藝術(shù)產(chǎn)生了很大的影響。

唐代，鑲嵌工藝十分流行。白居易的《素瓶謠》詩中寫道“爾不見當(dāng)今甲第與王宮，織成布障銀屏風(fēng)，綴珠陷鈿貼云母，五金七寶鑲玲瓏?！碧迫藗髌婷痘粜∮駛鳌分?，亦有“斑犀鈿花盒子，方圓一寸余”的描寫，可見屏風(fēng)的華麗和犀牛角鑲嵌盒子的小巧精致。從詩詞和傳奇中可以看出，唐代鑲嵌工藝的高超與精美。

宋元

多彩的宋元漆器新產(chǎn)品 宋元兩代，揚州漆器在繼承傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上有了新的發(fā)展。雕漆工藝水平有所提高，由最初的剔紅發(fā)展為剔黃、剔綠、剔彩等多種手法。張應(yīng)文《德秘藏》論雕刻條評：“宋人雕紅漆器，宮中所用者多以金銀為胎，妙在刀法圓熟，藏峰不露，用朱及鮮，漆極堅厚而無敲裂，所刻山水樓閣人物，皆儼若圖畫為佳絕耳?！惫蕦m博物院藏有“張成”款剔紅觀瀑圖圓盒、剔紅花卉圓盤和“楊茂”款剔紅山水八方盤、剔紅花卉渣斗。宋代揚州的髹漆雕刻藝術(shù)有代表性的記載為漆制弓臂。

據(jù)《江都縣志》記載：“宋開寶乙亥至宣和辛丑，先后一百四十七年，貯弓挺直，宛然如新，而膠漆不脫，可謂異矣，此良弓也?！痹霈F(xiàn)了“軟螺鈿”這一新的工藝品種，選用的螺鈿片逐漸向薄而透明的方向發(fā)展，如黃大成《髹飾錄》中有所謂“殼片古者厚而今者漸薄也”。軟螺鈿的出現(xiàn)，使得漆器的品種更加豐富多彩。1966年在北京元代遺址中發(fā)現(xiàn)一件直徑約37公分軟螺鈿漆盤（揚州制），盤心用螺片嵌成一幅以廣寒宮為背景的嫦娥奔月圖，漆盤雖已殘破，但林木蓊郁，樓閣重疊，色彩絢麗，極為精美。揚州軟螺鈿工藝的出現(xiàn)，代表著鑲嵌技藝的極大提高，同時也為明代精湛的點螺漆器的產(chǎn)生打下了基礎(chǔ)。